В первой половине 1990-х, проходя обучение в МГХА институте им.В.И.Сурикова я всерьёз задумался о том, что следует выбрать большую тему для работы на перспективу, то есть ту тему, которая может стать и темой дипломной работы. Были разные идеи и варианты. Поскольку с 1980-х годов я всерьёз интересовался вопросами философии, психологии, а также философии и психологии в фантастической литературе, внимательно изучал публикации в центральных научно-популярных журналах, у меня было достаточно идей. Со школьного времени я с большим интересом прочитывал все сказки, которые попадались мне в руки, с большим вниманием знакомился древнерусскими былинами. В то же время у меня появились и первые графические и живописные работы с философско-поэтической тематикой. Когда в 1993 годя я всерьёз задумался над темой моего будущего дипломного проекта, то мне пришлось выбирать среди нескольких интересных для меня вариантов. Интересно было сделать большой цикл работ, посвящённый фантастике А. и Б. Стругацких, интересно было оформить по своему Суер Выер Юрия Коваля. Были у меня на рассмотрении и другие варианты, в том числе и исторические романы. В результате я осознанно выбрал тему древнеславянской мифологии. К этому времени в издательстве Наука и Религия была выпущена книга Песни птицы Гамаюн, в которой помимо пересказа славянских мифов содержался и вариант перевода Велесовой книги. Оказалось, что больших серий иллюстративных работ на тему древнеславянской мифологии найти невозможно. Песни птицы Гамаюн были оформлены фрагментами сказочных картин Виктора Васнецова.
Да, русские сказки художники оформляли. Были созданы замечательные книги. Иван Билибин сосредоточился на этой теме и создал серии удивительных работ. Много хороших художников работали, оформляя книги сказок в советское время. Иллюстраций к русским сказкам было всегда достаточно, и пытаться соревноваться с такими признанными мастерами, как, к примеру, Борис Александрович Дехтярёв (он преподавал в нашей мастерской в институте, где я в это время учился), проиллюстрировавший сказки А.С.Пушкина, наверное, было ни к чему. Делались художниками рисунки, изображающие древнеславянских богов для изданий энциклопедического характера, для которых были нужны отдельные образы древнеславянских богов. Что представляло собой своеобразную их портретную галерею по большей части представлявшую художественные фантазии, порою очень примечательные. Старые энциклопедии по символике и мифологии, зачастую переводные с европейских языков, как оказалось, содержали карикатурные изображения богов древнерусских и древнеславянских. Это, очевидно, в своё время делалось специально, чтобы добавить в издания экзотики и сарказма в отношении к истории славянских народов. То есть эти шаржированные рисунки и гравюры было вольным или невольным воплощением политики. Но почему же вопрос древнеславянской религии или религий не был разработан в должной мере русскими исследователями, которые в первую очередь должны были воспевать древнюю и славную историю родины?
Восточная Европа во времена средневековья, населённая в значительной степени славянскими племенами, по крайней мере была не менее развитой и образованной, чем Европа Западная. Анна Ярославовна, выйдя замуж за французского короля и оказавшись в Париже, нашла его городом значительно более скромным в том числе и в культурном плане, чем Киев. Древний Новгород усыпан берестяными грамотами, письмами, записками, фрагментами книг, которые каждый год находят археологи. И это подтверждает то, что грамотность в Древней Руси была очень распространена. Здесь следует вспомнить, что историческая наука всегда сильно зависела от сфер политики, идеологии и религии. К тому времени, как сформировалась точная археология, большая часть археологических артефактов была случайно или намеренно утрачена. Традиция строить на территории Восточной Европы здания в основном из дерева была причиной и регулярных пожаров, в огне которых гибли прежде всего культурные ценности, книги, рукописи и всё, что было создано из горючих материалов. То, что глубокая духовная культура и письменность существовала на территории, занимаемой восточными славянами, и до официального принятия князьями христианства указывают даже те же церковные летописи, не говоря уже о других источниках, включая и археологические данные.
Есть норманнская теория происхождения древнерусского государства, против которой боролся ещё Михайло Ломоносов, есть византийская теория происхождения древнеславянской культуры. Обе эти теории сложились задолго до возникновения исторической науки, базирующейся на фактах, а потому стали своеобразными канонами в некоторой степени противоречащими друг другу, а потому как минимум по своему неполными и однобокими. Со времён Петра Первого возникла и укоренилась мода и на полонение всему западноевропейскому. Со времён эпохи модерна возникла мода на восточную культуру. И в исторической науки появились в соответствии с этим теории прихода цивилизации с Востока. Надо полагать, что с возрастанием значения в современной политической и экономической жизни Китая это направление исторической науки приобретёт ещё больше сторонников. Тем более, что теории этногенеза, которые так развивал Лев Гумилёв, и исторические факты последовательных волн переселения народов с Востока в разные эпохи являются достояниям исторической науки. А если вспомнить источники древнеиндийские, то в них повествуется о приходе древних ариев, принесших с собой цивилизацию на территорию современной Индии с Севера. Что же располагается на север от Индии? Есть несколько гипотез. Есть легенды о Семиречьи. Находки городских поселений Средней Азии, раскопки Страны городов на южном Урале, Аркаима, Синташты… Сравнительно недавно недалеко от Старой Рязани найдены фрагменты керамики, близкой к синташтинской. Там же найдены остатки древнего столбового сооружения, в какой-то степени похожего на то круговое столбовое ритуальное сооружение, которое находится неподалёку от Стоунхерджа на Британских островах, на исследование которого тратятся такие колоссальные ресурсы…
Интересные сведения есть в историографической книге, которую написал М.А. Терентьев, подробно поветсвующий об обстановке в Средней Азии, о расширении границ России, об Авганистане в 19 веке. В этой книге описан среди прочих и народ, проживавший в Авганистане, имеющий много общего с древними славянами в культуре. В этой же книге приводятся документальные свидетельства переселения во время раннего средневековья славянских племён с Балкан на Ближний Восток, в Сирию, а затем в район Ирана и на Средний Восток. Культурогенез Евразии и индоевропейских народов был очень сложным. И территория России была активно включена в этот процесс с древнейших времён. Баландин ещё в 1980-х гг. высказал любопытную версию коренного генеза славян, связанного с древними шахтами по добыче кремня на территории Белоруссии. И я в своё время читал его брошюру, посвящённую подробному рассмотрению этой гипотезы, основанной на археологических данных. Англичане относились свысока к культуре индийской. Они силой оружия на какое-то время завоевали значительную часть индийских территорий, но индийская культура завоевала их и всю Европу надолго. Смотреть с точки зрения Западной Европы свысока на историю и культуру Индии или Китая бессмысленно… А насколько серьёзно можно относиться к подобному отношению со стороны представителей Западной культуры к культуре Европы Восточной? Можно ли однозначно сказать, что культура Запада была всегда лидирующей, и что она занимает лидирующее положение в настоящее время? Вопрос очень спорный… Когда какие-либо современные деятели современной культуры говорят о том, что «мы отстали от западной культуры», у меня возникает мысль о том, что они, высказываясь подобным образом, могут иметь ввиду прежде всего себя, но никак не вправе рассуждать за всех остальных, тем более за всю страну, а также возникает мысль о том, что каждая культура движется в своём направлении, а не в некоем общем, волюнтаристски указанным каким-то политическим лидером, «повелителем моды» или автором очередной исторической гипотезой. И ещё не известно, кому и кого впоследствии придётся догонять, если вообще догонять придётся. Возможно, что концепция "отставания" кому-то выгодна, но она не подходит к ситуции, когда движение происходит в разных направлениях и по разным путям. Главная беда в том, что среди представителей восточнославянских народов недостаточно количество тех, кто понимает значение своей отечественной истории и значения отечественного древнейшего культурного наследия. А есть немало и тех, кто недооценивает культурное значение соседних и прочих стран. Превознося античность средиземноморскую, увлекаясь Востоком, многие забывают о богатейших отечественных культурных традициях, забывают об античности своей, отечественной, о собственных родовых глубоких культурных корнях. Или они ввиду ограниченности своего кругозора пока не знают об античности отечественной? А если не забывают об этом, то может, относятся с той или иной долей презрения?
Если посмотреть на искусство Древнего Новгорода и северо-западных древнерусских земель, то можно обнаружить много параллелей со скандинавским и даже с ирландским искусством. Искусство юго-западных земель имеет параллели с искусством византийским, а вообще южно-русских земель — с искусством Кавказа и Ирана. В системе традиционных древнерусских женских украшений много параллелей с древнеиндийскими. Среди образов белокаменных рельефов на Дмитровском соборе во Владимире над порталом располагается фигура льва с одной головой и двумя туловищами. Никто из историков мне до сего времени не смог дать однозначного и достаточно вразумительного ответа о происхождении данного образа, параллели которому трудно найти в библейских текстах. Но практически тот же образ в разнообразных вариантах встречается в рельефах Древнего Ирана и в изображениях западного Китая. Древнерусские серебряные украшения, найденные в кладах Старой Рязани имеют более ранние аналоги, сделанные из золота на территории того же древнего Ирана. Об этих и многих других параллелях можно прочесть в исследовательской и научно-популярной литературе, сопоставляющей культуру Древней Руси и Древнего Ирана. Процесс миграции культурных артефактов помимо развития шёлкового пути имел ещё и ту предпосылку, что после исламского завоевания Древнего Ирана часть образованного населения вынуждена была мигрировать с родных земель… С одной стороны Древняя Русь располагалась на перекрестии культурных влияний, с другой стороны имела свои собственные коренные культурные традиции индоевропейского корня, на которые нанизывались приходящие со стороны культурные контексты, мода на те или иные товары и религиозные культы.
Древнейшая история нашей страны, истоки отечественной и национальной культуры были недостаточно освещены в искусстве, несмотря на всё богатство отечественного художественного наследия. Какие-то материалы можно было отыскать по скифам, по Византии, есть публикации по влиянию Византии и варяжской культуры на Русь. Естественно, после троекратного изучения курса истории искусств России: в художественной школе, в художественном училище и в институте у меня была некоторая база, чтобы как-то начать ориентироваться в этом материале. Мне были хорошо знакомы картины и разработки Виктора Васнецова, в том числе к сценическим постановкам, иллюстрации Ивана Билибина, картины и графические листы Николая Рериха и некоторых других художников рубежа 19 и 20 вв. Большой интерес для меня представил и альбом художника Сергея Полякова (выпускника мастерской И.Глазунова), в который вошли помимо монументальной многофигурной картины, изображающий древнеславянский ритуал, посвящённый Богине-Матери и много картин с образами древнеславянских божеств и духов, не столь монументальные, но весьма интересные.
Мне повезло, что институт наш располагается рядом с издательством журнала «Наука и религия», и в киоске этого издательства я покупал интересные для меня номера этого журнала, с интересом просматривал все новинки, просматривал и приобретал некоторые продаваемые там книги и, конечно, не упустил, когда появилась первая книга, объединившая под одной обложкой первое систематичное изложение славянских мифов под названием «Песни птицы Гамаюн» и первый перевод «Велесовой книги». Это первое издание оказалось, наверное и самым тиражным: было выпущено сотни тысяч экземпляров, разошедшихся тогда по всем республикам бывшего СССР. Конечно, один из экземпляров этой книги попал в мои руки. Тогда я всерьёз занялся за изучением дополнительной литературы и за сбор изобразительного материала. В первую очередь я изучил все десять томов «Архелогии СССР» и проконспектировал энциклопедические издания Б.Рыбакова, просмотрел доступные иллюстрированные издания Калевалы, которую оформляли с начала 20 века многие финские и советские художники (в том числе и последователи П.Филонова). Просмотрел иллюстрации к древнеиндийской литературе. Финский эпос художники оформляли, античные мифы одной из самых православных стран — Греции, древнеиндийский эпос, скандинавские саги и всё, что угодно, а славянская мифология в системном подходе оказалась вне поля художественного внимания. Насколько можно было понять, тема патриотизма и историзма, тема «античности в славянистике» в России не очень приветствовалась до сего времени. Только иллюстрации к некоторым издававшимся в советское время летописям и к былинам были налицо, да к сказкам, в подавляющем большинстве в позднем авторском переложении русских писателей 19 и 20 веков. Описания позднесредневековых путешественников из Европы, с которыми я ознакомился, касательно древнеславянских родовых верований, иллюстрации из которых до сих пор попадают в энциклопедии по мифологии, почти всегда носят анекдотический характер, по причине, как уже упоминалось, всегдашнего предвзятого и высокомерного отношения западных европейцев ко всем иным, кроме их собственной, культурам, и не могут использоваться в качестве серьёзного материала.
Конечно, весь древнеиндийский эпос прочесть мне было не по силам, но некоторые обширные отрывки из Вед и Упанишад, переведённые на русский язык оказались в моём распоряжении. Переведённую на русский Авесту прочёл всю. Далее следовали мои изыскания в отделе древнерусских летописей библиотеки Третьяковской галереи в Москве. Много времени я провёл в московской Исторической библиотеке и в библиотеке Искусства. Просмотрел некоторые очень скромные изданные к тому времени альбомы по древнеславянской мифологии и просмотрел имеющиеся в этих библиотеках на то время книги, в которых были описания и иллюстрации древнеславянского пантеона. Просмотрел книги чешского историка Нидерле, читал переводы арабских хроник о путешествии разных купцов на север, в Поволжье с 6 по 14 века. Конечно, самое подробное описание из переведённых на русский язык записок оказалось у самого известного и самого многословного автора — у Ибн Фадлана. Арабские купцы были наблюдательны, но обращали внимание прежде всего на то, что было близко их профессиональной сфере. Любопытнейшее исследование было опубликовано по мотивам этих заметок во второй половине 1980-х гг. в журнале Знание-Сила. По расчётам исследователей примерно в 7 веке нашей эры один из арабских купцов заплыл по волге в Оку и обнаружил на берегах Оки некий город. Деревню или поселение с городом арабский путешественник перепутать не мог. Старой Рязани тогда ещё не существовало. Какое из многочисленных городищ приметил путешественник, однозначно никто пока из историков не предположил (или об этом просто мне не удалось найти материала?)… Интересны были и скандинавские саги. Проконспектировал я многотомный шикарно иллюстрированный капитальный труд Готенрота «История материальной культуры» (1885г. издания), вобравший в себя иллюстрированный материал, начиная с древнейших эпох. Знакомился с переведёнными на современный русский язык и изданными древнейшими летописными древнерусскими текстами. По Древней Руси, правда, раздел в нём был не очень обширный, но содержательный. Естественно, что параллельно я отслеживал и журнальные публикации на эту тему.
Далее следовало моё изучение символики. Конечно, я изучил изданные к тому времени книги Гриневича по расшифровке славянских рун и А.Платова по символике северной скандинавской рунических алфавитов. Внимательно изучал я книги Дугина. Имея на руках весь этот материал, включая статью в журнале «Наука и религия» по узелковому письму (материал из которой до сего времени даже и без ссылок перепечатывается из книги в книгу), я пришёл в редакцию этого журнала к автору этой статьи и упомянутой книги «Песни птицы Гамаюн» Александру Барашкову. Как сейчас помню, он сидел за столом, заваленным разными бумагами, как это почти всегда можно наблюдать в редакциях, и занимался своими редакционными делами. Когда я скромно попросил его посоветовать мне какую-либо дополнительную литературу для ознакомления по теме древнеславянской символики, он показал мне новое издание «Велесовой книги» в собственной редакции, указал на некоторые знаки «прави» и «нави» на корешке этого издания, вплетённые в орнамент, и отослал в отдел древних славянских рукописей библиотеки им.В.Ленина. На этом наша первая встреча была окончена. Конечно, для таких монументальных изысканий у меня времени уже не оставалось, я внимательным образом изучил репринтные издания древнерусских книг, имевших художественное оформление, сделал для себя обзорный экскурс по стилям оформления книг и рукописей средневековой Европы, Великобритании и, прежде всего Ирландии, ещё раз просмотрел образы с белокаменной резьбы древнерусских церквей Владимира и Юрьева Польского и принялся за работу. Так появились
Первые иллюстрации славянских мифов и первые иллюстрации «Велесовой книги»
Из илл. книге Песни птицы Гамаюн. Укрощение чёрного Змея Сварогом и Семарглом. 1996г. бум., акв., гуашь 28,5х19,5
Из илл. книге Песни птицы Гамаюн. Дажбог разрубает саркофаг Златогорки. 1995г. бум., акв., гуашь 29,5х19
Конечно, для таких монументальных изысканий у меня времени уже не оставалось, я внимательным образом изучил репринтные издания древнерусских книг, имевших художественное оформление, сделал для себя обзорный экскурс по стилям оформления книг и рукописей средневековой Европы, Великобритании и, прежде всего Ирландии, ещё раз просмотрел образы с белокаменной резьбы древнерусских церквей Владимира и Юрьева Польского и принялся за работу. Так появились первые иллюстрации славянских мифов и первые иллюстрации «Велесовой книги» Поначалу я собирался сделать серии иллюстраций и к «Велесовой книге», и к славянским мифам, но материал по общему объёму оказался «неподъёмным», для такой работы потребовалось бы времени не планируемый для работы год, а как минимум два, и я ограничился тем, что стал большее внимание уделять именно мифам. Весной 1995г. у меня была готова серия преддипломных иллюстраций, к осени я сделал некоторое количество работ уже самой дипломной серии, а весной 1996г. я защитил дипломную работу: «Серия иллюстраций и оформление книги «Песни птицы Гамаюн». Рецензентом моей дипломной работы был Н.Н.Третьяков, читавший нам в институте лекции по истории русского искусства. В целом он положительно оценил мою работу, отметив то, что помимо исторического материала я использовал материалы и палеозоологии, к которому я обратился целенаправленно, чтобы яснее для себя уяснить животный мир Древней Руси, и это того стоило: туры, раннесредневековые породы коней и прочие животные — это особая тема, заслуживающая пристального внимания, но сравнительно мало освещаемая и ещё менее обращающая на себя внимание художников, занятых историческими сюжетами. Мною было выполнено несколько десятков иллюстраций, многие из которых в нескольких вариантах, буквицы, форзацы, обложка, титульный лист и прочее.
Приглашённый мною на защиту диплома А.Барашков просмотрел мой иллюстративный материал и пришёл к выводу, что нам следовало бы сотрудничать. Я напомнил ему моё первое посещение редакции, но меня он не вспомнил, сославшись на то, что разных посетителей было там много. В каждой иллюстрации я использовал несколько символических «слоёв»: во-первых, это реалистически выполненная сюжетная акварель, во-вторых, это рамка с использованием надписей древнеславянскими рунами, которые так или иначе указывали на содержание изображения внутри рамки, в-третьих, в нижней части рамки был изображён орнаментальный фриз, в котором, согласно старому и новому символическому календарю было фиксировано время праздника, который отмечал изображённое мифологическое событие (использовались древнеславянский календарь А.Барашкова и календарные изыскания Дугина), в-четвёртых, в нижнем регистре изображался сам праздник древних славян в соответствии с календарным числом, обозначенным символически на фризе и в соотнесении с материалом книги «Народный календарь». Руководитель диплома В.П.Панов посоветовал мне исключить нижний регистр, поскольку он сильно перегружал станицу, и в итоге внизу я использовал символы-образы по археологическим мотивам. Позднее мои разработки по древнеславянским праздникам и календарным дням составили отдельную самостоятельную графическую серию «Славянский календарь», который ориентировался на издание этого календаря, осуществлённое А.Барашковым.
Примечательно, что темой Древней Руси и древнеславянских легенд и мифов я стал заниматься, когда ещё не знал о творчестве такого художника как Борис Ольшанский, который обучался в той же мастерской и защитил диплом буквально перед тем, как я в ней оказался. Так что тему древних славян мы открыли с ним для себя независимо друг от друга, и в дальнейшем пошли каждый своим путём. Я уже серьёзно и целенаправленно занялся этой темой в 1995г. А когда он — не знаю. Мне в настоящее время интересно его творчество, но его картины из другой линии славянистики, и о каком-либо влиянии здесь не может быть и речи. Кто из нас первый начал открывать для себя эту тему — тут ещё большой вопрос. А вот с картинами такого художника как Сергей Поляков (выпускник мастерской Ильи Глазунова) я был знаком по каталогу, который случайно попал в мои руки. Он занялся темой древних славян и мифов раньше меня и Бориса Ольшанского. Хотя, в поэтических образах Сергея Полякова, я не смог найти для себя подходящего для осмысления материала, но его масштабное эпическое полотно 1989г., изображающее древнеславянский ритуал вдохновило меня. Этот художник также идёт своим путём в искусстве и в теме древнеславянских образов до сего времени. О картинах такого художника как Андрей Клименко, который учился в одной мастерской с Сергеем Поляковым, я узнал лишь в начале 2000-х. У этого художника также свой особый путь в славянистике. Стилистика Бориса Ольшанского, его художественный взгляд вырастает из художественного подхода Бориса Дехтерёва. Это та линия, которая отчасти произрастает из "Славянской эпопеи" Альфонса Мухи, с материалом которой мне удалось познакомиться только после 2000г. Линия преемственности здесь на мой взгляд очевидна. По-своему видит сказочный славянский мир Маргарита Будылёва, которая обратилась к теме поэтических этнографических образов к концу 1990-х, переехав жить из Грузии в Россию. Во многом стилистика и мотивы, использовавшиеся художниками, так или иначе тяготевшими к стилю модерн, воплощаются и в работах такого современного художника (работающего в графических техниках в теме древнего славянства), как Андрей Назаров, обратившейся к теме примерно в то же время, что и Маргарита Будылёва. Конечно, из учебника отечественной истории многие знают театрализованную величественную картину Генриха Семирадского "Похороны руса", но исторического материала в ней можно подчерпнуть на мой взгляд меньше, чем у Виктора Васнецова или Ивана Билибина.
В 1997г. издательством Наука и религия была выпущена в свет «Звёздная книга Коляды» А.Асова (родовая фамилия Барашкова, принятая им с этого времени) с моими иллюстрациями к сожалению в чёрно-белом воспроизведении, для которой я сделал несколько дополнительных работ, поскольку материал книги по сравнению с книгой «Песни птицы Гамаюн» был намного расширен. К сожалению в данную книгу по техническим причинам не вошли мои орнаментальные рамки, окружавшие каждую из иллюстраций, символико-орнаментальные фризы, буквицы и другие элементы оформления. С этого времени начинается период моего сотрудничества с А.Асовым, которые начинает использовать мои разные иллюстративные наработки, а также серии других конкретно-сюжетных иллюстраций в своих публицистических и исторических книгах, правда зачастую после своей компьютерной графической редакции. В журнале «Детская литература» №5-6 в 1997г. В.П.Панов опубликовал две мои иллюстрации и две буквицы из дипломной серии в цветном виде. В это же время мною были созданы и серии иллюстративных изображений — образы древнеславянских богов и мифологические сюжеты, при создании которых меня консультировали А.Асов и П.Тулаев. После этого я сделал и некоторое количество своих авторских композиций и картин.
В 2000 году с использованием моих работ в качестве сопроводительного оформления (гравюра, орнаментальные заставки, созданные по мотивам археологического материала) вышла малым тиражом небольшая по объёму, но ёмкая научная монография "Славянское языческое миропонимание" (философское исследование), автором которой являлась Осипова О.С. Харатерная особенность этого издания — очень большой библиографический раздел.
Титульный лист книги Осиповой О.С.
К Велесовой книге отношение всегда было неоднозначное, поскольку она упоминается впервые в связи с Сулакадзевым. К 1998 году я всё-таки завершил работу над большой серией иллюстраций и элементов оформления к «Велесовой книге» в аутентичной манере. Это сюжетные иллюстрации конкретно к каждой главе, как бы воспроизводящие изображения на деревянных дощечках, выполненные в технике тушь, перо. Моё стремление к конкретике сюжета, аутентизму и стилистическому акценту было намеренным и целенаправленным. Затем я в этом же году я сделал несколько разработок иллюстраций к «Велесовой книге» в другой стилистике. Иллюстративная серия с сюжетами на дощечках дождалась своего издания в 2007г. в книге «Солнечная история» (Москва, издательство Белые Альвы), в которой рязанская писательница Л.Рыжкова-Гришина в поэтической форме изложила содержание «Велесовой книги». Также часть моих иллюстраций, сделанных тогда же, и элементов оформления вошла в книгу «Приникание» А.И.Умнова-Денисова, изданную в 2010г. (Москва, издательство Осознание) и являющейся авторским переводом той же Велесовой книги. Параллельно с этим изданием А.Асов в 2010г. Выпустил «карманную» версию (миникнига) «Велесовой книги», в которой были опубликованы на шести шмуцтитулах мои новые работы к «Велесовой книге» (Москва, издательство Амрита-Русь).
В 1999 году по просьбе А.Асова я сделал сначала пробную серию из десяти цветных иллюстраций к «Велесовому изводу», а затем несколько десятков сюжетных работ на ту же тему в технике тушь, перо. «Велесов извод» — это избранные славянские мифы, сюжетно разворачивающиеся вокруг мифологического персонажа Велеса. Серия цветных иллюстраций по настоящее время не опубликована, а чёрно-белые вошли вместе с моими декоративными элементами оформления в книгу «Песни Сирина» А.Асова, изданную в 2006г. В московском издательстве Фаир, а другие элементы оформления вошли в книги «Песни птицы Гамаюн» и «Песни птицы Алконост» той же книжной серии. Большая серия моих работ по мотивам древнеславянских легенд (эскизы работ обсуждались с А.Асовым) были в чёрно-белом виде опубликованы в книге «Руны, знаки и мистерии славян», вышедшей в издательстве Вече в 2008 году, а в 2009 году в этом же издательстве часть работ из этой серии была опубликована не только в чёрно-белом виде, но и в цветных вкладках издания «Тайная история русского язычества». В 2009 году большая серия моих цветных сюжетных иллюстраций, выполненных в виде стилизованных под древность рельефов, была опубликована в книге А.Асова «Белая крыница», вышедшей в издательстве Фаир. В качестве своеобразной интерпретации этих сюжетов были сделаны мною иллюстрации к «Ярилиной книге», выпущенной издательством АСТ в 2010году. В 2011 году вышло переиздание книги «Песни птицы Гамаюн» с моими же элементами оформления. В том же году вышла и книга А.Асова «Родные боги славян» в издательстве Фаир с моими рисунками. В 2011 году в издательстве Белые Альвы вышли книги В.В.Брунова «Дар русов» и В.Васильева «Происхождение русского слова» с моими картинками на обложках, относящихся к работам так называемого славянского цикла, в который входят в настоящее время как серии иллюстраций, так и отдельные графические листы и картины, посвящённые легендам, мифологии и истории древних славян. В 2011 году в издательстве АСТ вышла книга А.Асова — «Веды Руси. Велесова книга. Ярилина книга. Белая крыница» с большими сериями моих иллюстраций. В 2012 году в издательстве Белые Альвы вышла книга Милонежка «Сказки и легенды ведической Руси» с моими иллюстрациями и с моей работой на обложке в компьютерной переработке.
Помимо изданий книг, журнальных публикаций отдельные мои работы из названных серий иллюстраций и отдельные графические листы, тематически связанные с древнеславянской мифологией и ритуалистикой, наряду с картинами в технике масляной живописи участвовали в художественных выставках. Впервые мои работы из этой серии появились на областной художественной выставки рязанского Союза Художников в 1998г.; затем в 1999г. на коллективной выставке «Виртуальная реальность сновидения» в Галерее-Клубе при Областной Юношеской библиотеке в Рязани; на персональной выставке «Цветная графика» в филиале рязанского художественного музея «Детская галерея» в 2000г.; на коллективной выставке «Сказки и мифы», организованной группой рязанских художников ко дню славянской письменности в Галерее-клуб (Областная Юношеская библиотеки г.Рязани); в 2001г. на художественной выставке при международном славянском форуме в г.Москва; в том же году на коллективной выставке в музее Константина Васильева в г.Москва; на коллективной художественной выставке «Мифы» в Галерея-клуб Областной юношеской библиотеке в г.Рязань в 2002г.; на международной выставке четырёх художников в рамках проекта «Восток – Запад» — Галерея «ЮЖНЫЙ КРЕСТ» – галерея на Каширке г.Москва; на художественной выставке г.Киев, Украина, организованной П.Тулаевым; на персональной выставке «Из славянского цикла» в культурном центре «Баян» г.Москва в 2003г.; на персональной выставке в московском музее Константина Васильева, длившейся более года с сентября 2003г. по октябрь 2004г.; на персональной выставке «Из славянского цикла» в выставочном зале при библиотеке №27 (им.М.Волошина) г.Москва в 2005г.; в 2006г. на персональной выставке в выставочном зале Музыкальная гостиная Областного управления культуры г.Витебска в рамках 15-го фестиваля искусств «Славянский базар» (Республика Беларусь); на персональной выставке "Странствия" (живопись, графика) в Галерее "Виктор Иванов и Земля Рязанская" Рязанского Художественного Музея. г.Рязань в 2008г.; на художественной выставке в рамках славянского форума г.Минск в 2010г.; на первой коллективной специализированной выставке рязанских художников-иллюстраторов книги в доме Салтыкова-Щедрина г.Рязань (отдел иностранной литературы областной библиотеки) в том же году, организованной мною, совместно с руководством библиотеки, а также на моей персональной выставке в том же году, посвящённой исключительно иллюстрациям и проходившей Рязанской Областной детской библиотеке.
Собранный мною исторический изобразительный материал, объём которого пополняется по настоящее время, использовался мною при создании оформления разных изданий. В 1999г., (изд-во Узорочье) а затем в 2001г. (изд.во Русское слово) в Рязани было выпущено два первых издания исторического романа известного рязанского писателя А.Хлуденёва «Олег Рязанский» о событиях 14 века, для которых мною были сделано несколько десятков иллюстраций к каждой главе в археологически стилизованной манере и авторские элементы оформления в духе тератологического стиля 14 века. В 2003г. в изд-ве Белые Альвы была издана книга «Сказания о стародавних временах русских» (Довелесова книга) по мотивам материалов из архива Миролюбова, при оформлении которой мною были использованы стилистические мотивы славянской археологии 6-8вв. для создания авторских оригинальных по стилю буквиц и заставок, а также мотив стиля древних рукописей был использован для создания мною серии иллюстраций для этого издания. В 2007г. совместно издательствами Амрита-Русь и Белые Альвы была издана книга «Сказания Ростова Великого, записанные Александром Артыновым» (с комментарием и под редакцией академика и доктора исторических наук Ю.К.Бегунова), в оформлении которой были использованы несколько десятков моих иллюстраций в авторском стиле, при разработке которого были использованы традиции русского лубка и стилистические мотивы старопечатных русских книг. В эту книгу вошли старинные легенды о мифических временах Руси, временами сюжетно пересекающиеся со сказочными произведениями А.С.Пушкина. Студентам в нашей мастерской графики в МОУК художественный колледж ДПИ г.Рязани я также задавал в качестве учебного задания создание серии графических работ по мотивам славянской мифологии в аутентичной манере, и они все по-моему, справлялись с этим заданием. Отдельные мои живописные и графические работы были использованы в разных изданиях в качестве иллюстративного материала. В 2013 году в издательстве Белые Альвы опубликован сказ "Четыре поворота колеса-солнца" в моём изложении и с моими иллюстрациями (материал ждал издания более десяти лет).
В настоящее время для иллюстрирования книг по истории и мифологии Древней Руси часто используются картины таких современных художников как Борис Ольшанский, Андрей Клименко, Дмитрий Корольков, Вячеслав Иванов, а также работы Константина Васильева, кроме этого — художников, живших примерно на столетие раньше, таких как Виктор Васнецов, Михаил Врубель, Николай Рерих, и это картины носящие обобщённо-сказочный и отвлечённый мифо-поэтический иногда героический, иногда патетический характер. Большинство работ многих художников скорее фантазийны, чем историчны, хотя и эта фантазийность порою в приложении к авторскому поэтическому контексту бывает очень уместна. К настоящему времени по сравнению с серединой 1990-х гг. издано много книг по древнейшей истории Руси и древнейшей истории славянского мира, переводы текстов, и это правильно. Однако, многие издания, к сожалению, носят компилятивный, а не исследовательский характер. В филологические и исторические споры насчёт подлинности тех или иных текстов, насчёт корректности тех или иных исследований не вступаю принципиально. Есть тексты, которые можно или нужно иллюстрировать, есть тема отечественной истории летописной и легендарной, есть древнейшая история, которую следует знать без относительно того, какие эмоции могут вызывать те или иные факты, события, образы или персонажи, те или иные мнения и комментарии. Есть в древнеславянской культуре варяжские влияния, влияния культур угро-финских народов, походы Германареха и Гуннов, другие переселения народов, влияния Византии, культуры Хазарского каганата, Булгарского царства и Болгарского царства… История Древней Руси сложна. До сего времени мало доступных широкому читателю материалов по сравнительному анализу культур разных славянских народов, по взаимодействию народов соседних, древнекавказских культур, культуры Древнего Ирана и Древней Руси, хотя культурные параллели, образы и параллельные персонажи, которые невозможно перепутать ни с чем иным, налицо, и они отмечены некоторыми серьёзными и вдумчивыми исследователями и советского периода исторической науки, и современными. В настоящее время работают группы, занимающиеся исторической реконструкцией костюма и быта древних славян. Однако не многие из представителей этих групп, которые по-моему занимаются очень хорошим, достойным делом, могут отличить плетёнку древнерусскую, характерную для разных веков и для разных регионов, от плетёнки византийскую, от плетёнки древнеармянской или хазарской…
Остальные мои работы, то есть картины, серии изданных и не изданных иллюстраций, графические листы по славянской мифологии, картины и графические листы с мифопоэтическими сюжетами и сюжетами в духе фэнтези, картины и иллюстрации к сказкам и легендам, по истории Древней Руси и истории Русской Православной Церкви — это отдельная и большая тема..
Велесова книга. Шмуцтитул 6 (часть5). 2006г. бум., тушь, перо 21х14,5. Использована в книге Л.В.Рыжковой-Гришиной "Солнечная история" (поэтический пересказ Велесовой книги)
Из илл. к Велесовой книге. Родовичи. Глава3. Табл.26. Рис.6. 1998г. бум., тушь, перо. Использована в книге Л.В.Рыжковой-Гришиной "Солнечная история" (поэтический пересказ Велесовой книги)
Из илл. к Велесовой книге.Табл.15-Б.Рис.52III.1998г.бум.,тушь,перо. Использована в книге Умнова-Денисова "Приникание" (авторский перевод Велесовой книги)
К Велесовой книге. Арий и странник.1 998г. бум., темп. 31х43,5
К Велесовой книге. Дажбоговы внуки. 1998г. 31х43,2
